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Dimanche 10 Décembre Musée de La Romanité 11h00 Le Sémaphore 14h00 Théâtre Bernadette Lafont 17h00 Musée de la Romanité Le Sémaphore Théatre de Nîmes Billetterie gérée directement par les salles Rendez-vous directement sur leurs sites Dimanche 10 décembre Musée de La Romanité 11h00 « Divertimento » Divertimento en mib M pour trio à cordes KV 563. 50’ Aude Périn-Dureau, violon, Carole Roth, alto, Nadine Pierre, violoncelle Sur instruments d’époque ....................................................................... Cinéma Le Sémaphore 14 h00 « Written on skin » Petit café, présentation de l’opéra par Sir George Benjamin et projection de l’opéra de George Benjamin « Written On skin » .................................................................... Théâtre Bernadette Lafont 17h00 " Concert de clôture" « Les grands solistes de notre temps» Wolfgang Amadeus Mozart: Sonate pour violon et piano KV 304 en mi m 15’ Renaud Capuçon, violon, Jean-François Heisser, piano Wolfgang Amadeus Mozart : Quatuor no 2 K493 en mib M 25’ Isabelle Faust, violon, Carole Roth, alto, Nadine Pierre, violoncelle, Jean-François Heisser, piano Entracte au bar du théâtre Wolfgang Amadeus Mozart: Sonate pour violon et piano KV 481 en mib m 20’ Renaud Capuçon, violon, Cédric Tiberghien, piano George Benjamin: Meditation on Haydn's name piano seul 7’ George Benjamin: Relativity Rag pour piano seul 5’ Jean-François Heisser, piano Wolfgang Amadeus Mozart: Quintette à deux altos K 406 en do m 25’ Perceval Gilles, Aude Périn-Dureau, violons, Carole Roth, Laurent Camatte, altos, Ariane Lallemand, violoncelle Sur instruments d’époque

Portraits croisés au Festival des Volques : Robert Schumann et Betsy Jolas en face à face Par Anne Ibos-Augé - DIAPASON le 13 décembre 2022 Festival Les Volques Pour la troisième année consécutive – après Beethoven/Manoury et Schubert/Lachenmann –, le festival nîmois, sous la présidence de François-Xavier Roth et la direction artistique de Carole Roth-Dauphin, mêle compositeurs et perspectives. Vivant dialogue de genres et de styles. Master-classes, concerts pédagogiques, actions destinés aux personnes « en situation d’immense précarité », projet « Génération Volques » de soutien aux jeunes artistes : le festival nîmois clôt un travail de longue haleine. Marquée par la pandémie, l’édition 2022 témoigne de la grande adaptabilité des artistes, confrontés à diverses défections. Betsy Jolas elle-même, souffrante, s’est prêtée avec une grande générosité au jeu de la visioconférence, offrant au public des échanges émouvants autant qu’éclairants sur quelques-unes des vingt-quatre de ses compositions qui émaillaient l’événement. Scènes de genre et musique pure Au menu du vendredi : pièces de caractère et musique pure. Les premières entrelacent fragments des Waldszenen (Joël Soichez les joue sur un Pleyel carré de 1844) et Épisodes pour clarinette, flûte ou alto seuls (l’après-midi du lendemain accueille l’Épisode IV pour saxophone ténor, très belle pièce à résonances et multiphoniques). Dans la même veine, le Caprice « aléatoire » à une voix (celle d’Anne-Aurore Cochet ) mêle théâtralité et déconstruction poétique. Invitées surprises, Clara Schumann et ses Trois Romances (jouées à l’alto par Carole Roth-Dauphin). Côté musique pure, deux quatuors. Certains mouvements du Quatuor V portent les échos du passé musical cher à Betsy Jolas : résurgences médiévales (organum « enluminant » un cantus firmus voyageur) ou plus tardives (Toccata, choral), « fausses » citations (un motif continu tutti, quelques enchaînements harmoniques évoquent Messiaen ou Dutilleux). L’énergie et la connivence des Diotima font ici merveille, comme dans le Quatuor op. 41 n°1 de Schumann qui suit. Autour du piano Le samedi matin est pianistique. Entre œuvre méconnue (Études en variations sur un thème de Beethoven dévoilées par Cédric Tiberghien ) et cycle phare (Davidsbündlertänze livrées avec émotion par Jean-François Heisser ), se glissent trois pièces de Betsy Jolas (dont Signets en ostinatos superposés) et son Trio 88. Interrogeant le paradigme chambriste, l’œuvre répond en imitations de motifs et de modes de jeu, opposées à de rares temps d’unisson. Deux réponses à Schumann, Frauenliebe et D’un Journal d’Amour convient l’alto, avec piano ou soprano. Dans les titres du premier (dialogue saisissant, « habité » par Laurent Camatte et Jean-François Heisser ) se glissent parfois quelque référence (« doubles » baroques des Pochoirs, Canticles stravinskiens, Comptines dansantes schumanniennes). Le second s’entend, sur des citations de Pierre Reverdy, comme une lettre à l’amant absent, tant instrumentale (Carole Roth-Dauphin ) que vocale (Anne-Aurore Cochet ). En création française, « Rounds to catch » témoigne d’un magnifique travail « proliférant » sur quatre canons anciens (« Rounds » et Catch, du trio dédicataire et interprète). Pour finir la soirée, Michael Spyres et Mathieu Pordoy , plus à l’aise dans la Dichterliebe que dans L’œil égaré, proposent de la première une version toute de retenue et de délicatesse. Seuls ou à plusieurs Le quintette à vents O Wall et le trio « Les Heures » questionnent – encore – l’« ensemble » : le point de départ du premier est d’ailleurs l’apostrophe au mur séparant les amants du Songe d’une nuit d’été. Les deux œuvres alternent sections thématiques – chaque instrument revendiquant parfois son motif – et gestes brefs, mettant en valeur similitudes ou disparités de matières et de textures. Même confrontation/imitation d’univers sonores dans Afterthoughts, Quatuor VII pour trompette et cordes ; piétinements, claquements de langue, raclements d’ongles sur pavillon ajoutent à la théâtralisation de ce récit musical glissé dans le concert de l’après-midi. Celui-ci invite le jeune quatuor Confluence – Topeng, Quatuor XVIII, image musicale de masques (souvenir d’Indonésie) et (très) fougueux Quatuor op. 41 n°3 – dans le cadre de « Génération Volques ». Le concert de clôture donne entre autres à entendre, de Schumann, une sonate de violon intense et spontanée (Pierre Fouchenneret, Jean-François Heisser ) et, de Jolas, l’étonnant mélodrame Rambles thru 44 the Mysterious Stranger. Imaginé d’après le roman de Mark Twain contant l’histoire d’un mystérieux jeune homme traversant un temps auquel il n’appartient pas, l’opus explore l’idée des « doubles » produits par cet étranger fauteur de troubles, révélateur de la futilité de l’existence. Après cette riche édition, rendez-vous est donné en 2023 pour un autre croisement prometteur : Wolfgang (Amadeus Mozart)/George (Benjamin). Nîmes. Festival Les Volques, les 9, 10 et 11 décembre.

PEDAGOGY Supported by the Department of Gard and the Drac Occitanie, and the City of Nimes, the Volques offer various actions in the districts of the city. Gambetta Richelieu Mas de Mingue Lower Way of Avignon The workshops offer the discovery of classical music of yesterday and today through a one-hour concert during which the public is asked to learn body percussion, dances, songs or even instrumental percussion. During the show, the artists address the public, arouse the curiosity of the listener through question and answer games, and above all, unfold a story. This active listening of the listeners is a strong way of experiencing the music through one's body. These workshops are offered in connection with the festival program. Initiated in 2020 at the Pont de Justice school and at the " boarding house” of Abbé Pierre, thanks to the Théâtre de Nimes, these educational activities are perpetuated to offer the basics of musical practice and make children and families want to go to concerts and practice music. body percussion listening games O Passo Method Singing and speech development Use of small percussion Work and reflection on the creative process. Music is not only a means of expression taking place in the present moment, and an art accessible from an early age. Recent neurological studies now demonstrate very clearly the impact of learning music on cognitive acquisitions in general, the capacity for empathy, affective and nervous development, and this from the life of the fetus. Pédagogie: Bienvenue

Mercredi 3 Décembre 20h00 Salle Terrisse Lycée Daudet 3 bld Victor Hugo. Nîmes "Deux Pianos" BILLETTERIE PROGRAMME « Deux Pianos » Rebecca Saunders: Shadow, pour piano seul Maurice Ravel : Rapsodie Espagnole M54 pour deux pianos Maurice Ravel : La Valse M72 pour piano seul Rebecca Saunders : Crimson pour piano seul Maurice Ravel : Ma Mère l’Oye pour piano à 4 mains Rebecca Saunders : Withannan MUSICIENS Jean -Frédéric Neuberger et Jean-François Heisser

les Volques. Une semaine de festival a Nîmes avec la présence d'un compositeur qui explique son travail, en perspective avec un compositeur classique. A double portrait of composers in the emblematic places of the city. 23CT-12-10-062-LesVolques_DxO 23CT-12-09-067-LesVolques_DxO 23CT-12-05-040-LesVolques_DxO 23CT-12-10-062-LesVolques_DxO 1/14 Nouvelle page À propos À propos À propos À propos À propos À propos À propos Nouvelle page Nouvelle page Homepage Découvrir Nouvelle page Nouvelle page Nouvelle page Nouvelle page Nouvelle page Nouvelle page Pedagogy Nouvelle page Projets Général Général Général Général Général Général Generation Volques Nouvelle page Festival 2022 presentation compositeurs journalistes soirée d'ouverture mercredi jeudi vendredi samedi dimanche Carré d'Art Théâtre de l'Odéon Eusebius et Florestan Volques Workshops ateliers Haïku Edition 2021 Artists Program Galerie Gallery Edition 2020 Artistes Programme Conférences Repas citoyen 14 juillet atelier cuivres Centre Jean Paulhan atelier hip hop conservatory 2020 Les Amis des Volques Nos amis et Partenaires Nos amis et Partenaires Nos amis et Partenaires Nos amis et Partenaires Hurry diapason Res Musica Midi Libre Objectif Gard Concert Classic Le Réveil du midi Members Projects Résultats de recherche Podcast Découvrir Les Volques Contactez-nous Billetterie Accueil: Bienvenue Join our Newsletter E-mail To rejoin Thanks for joining Accueil: Vidéo CONTACT US 34 rue de la Garrigue 30000 Nimes festival.lesvolques@gmail.com Accueil: Contactez-nous ©2020 par Les Volques

Jeudi 7 Décembre Théâtre Bernadette Lafont 10h00 Hôtel de Boudon. 16h30 Lycée Alphons e Daudet . Salle Terrisse 20h00 Billetterie Les Volques Théâtre Bernadette Lafont 10h00 Concert pédagogique par Les Pléiades et Julia Knecht-Marcelli (réservé aux scolaires) «Mozart, une vie d’opéra » Rencontre avec George Benjamin Hôtel de Boudon 16h30 avec les étudiants de la classe d’écriture du Conservatoire de Nîmes Thomas Lacôte, Adam Bernadac et George Benjamin .................................................................... Lycée Alphonse Daudet - Salle Terrisse 20h00 « Les solistes des Siècles » George Benjamin: Octet pour trio à cordes, contrebasse, flûte, clarinette, célesta et percussions. 12’ Aude Périn-Dureau, violon, Laurent Camatte, alto, Ariane Lallemand, violoncelle, Caroline Peach , contrebasse, Gionata Sgambaro, flûte, Arthur Bolorinos, clarinette, Eriko Minami, célesta, Guillaume Le Picard, percussions Direction, Alphonse Cemin Wolfgang Amadeus Mozart: Quatuor avec flûte K 285 en ré M 15’ Marion Ralincourt, flûte, Laëtitia Ringeval, violon, Carole Roth, alto, Amaryllis Jarczyk, violoncelle Wolfgang Amadeus Mozart: Quatuor avec piano no1 KV 478 en sol m. 25’ Cedric Tiberghien, Aude Périn-Dureau, violon, Carole Roth, alto, Robin Michael, violoncelle Wolfgang Amadeus Mozart: Quatuor avec piano no1 KV 478 en sol m 25’ Cedric Tiberghien, Aude Périn-Dureau, violon, Carole Roth, alto, Robin Michael, violoncelle Entracte George Benjamin: Flight pour flûte seule 7’ Marion Ralincourt, flûte Wolfgang Amadeus Mozart: Quintette à deux altos no 4 KV 516 en sol m 30’ Quintette à cordes Les Pléiades Laëtitia Ringeval, Caroline Florenville, violons,Carole Roth, Corinne Raymond-Jarczyk, altos Amaryllis Jarczyk, violoncelle

CONCERTS Programs and information THURSDAY 8 OCTOBER - 7 PM The spot Electro evening (Sound installation: SKALA , by Philippe Manoury) Concert: An instrument, a voice, a computer, a composer Ludwig van Beethoven- lieder Michael Spyres, tenor - Mathieu Pordoy, piano Philippe Manoury - Partita I for viola and electronics (40 mins) Carole Roth-Dauphin, viola - Philippe Manoury and Gilbert Nouno, electronics FRIDAY, OCTOBER 9 - 10 a.m. Nimes Theater School concert dreamlike LV Beethoven/Michael Gotthardt Fischer - The Pastoral Symphony String sextet and digital illustration The Pleiades and Grégoire Pont FRIDAY OCTOBER 9 - 8 PM Nimes Theater The Ideal Quartet Philippe Manoury - Tensio with electronics Ludwig van Beethoven- String Quartet No. 15 in A minor, Op. 132 Diotima Quartet, Philippe Manoury and Gilbert Nouno, electronics SATURDAY OCTOBER 10 - 11 AM Nimes Theater The voice and the intimate When the instruments and the voice resonate in solo, duo, trio... P. Manoury - Perpetuum Mobile for solo violin Laetitia Ringeval P. Manoury - Silo , for alto and alto flute Marion Ralincourt and Carole Roth-Dauphin LV Beethoven - Serenade op.25 for flute, violin and viola Marion Ralincourt, Lea Hennino, Laetitia Ringeval LV Beethoven - “A n Die Ferne Geliebte » op 98 for tenor and pianoforte and Adélaïde op 46, for tenor and piano Mickael Spyres, tenor and Mathieu Pordoy, piano SATURDAY OCTOBER 10 - 3:30 PM Nimes Theater The City, the Spirits The spirits of the creators occupy the city LV Beethoven - Trio “The Spirits » op 70 n°1 , for piano, violin and cello P Manoury - “ The city », first piano sonata Pascal Berthelot, piano - Aude Périn-Dureau, violin - Ariane Lallemand, cello SATURDAY OCTOBER 10 - 8 PM Nimes Theater The king piano Two masterpieces for piano LV Beethoven - Diabelli variation P. Manoury - Veränderungen, second piano sonata Jean-Francois Heisser SUNDAY OCTOBER 11 - 4:30 PM Museum of Romanity Variations for strings The gestures, the movement, the poetry of the trio and the string quartet Ludwig van Beethoven- Quartet “Razumovsky” op.59 n°1 Diabelli Quartet Philippe Manoury Gestures, 8 movements for string trio Aude Périn-Dureau, violin - Carole Roth-Dauphin, viola - Ariane Lallemand, cello SUNDAY OCTOBER 11 - 7:30 PM Nimes Theater Closing concert - Sounds and Images The sextet in all its states. Two sextet formations call out to each other Philippe Manoury Chaconne for cello with obligatory drone Amaryllis Jarczyk, cello Philippe Manoury Sextet hypothesis Caroline Florenville, violin - Amaryllis Jarczyk, cello - Marion Ralincourt, flute - Christian Laborie, clarinet - Pascale Berthelot, piano - Eriko Minami, marimba Ludwig Van Beethoven / Michael Gotthard Fischer - Pastoral Symphony op.68 for string sextet and digital designer String sextet and digital illustration The Pleiades - Grégoire Pont Programme: Actualités

Rencontres du public avec le compositeur invité. CONFERENCES FRIDAY, OCTOBER 9 - 3 p.m. Nîmes Theater Bar Cross Portrait 1 Meeting around the work of LV Beethoven With: Philippe Manoury, Jean-François Heisser and Christophe Paradas (psychiatrist and psychoanalyst) FRIDAY OCTOBER 9 - 4:30 PM Nîmes Theater Bar Cross Portrait 2 Meeting around the work of Philippe Manoury In the presence of the composer and with Gérard Berry (professor at the Collège de France) and Pierre Charvet (composer) CONCERT PRESENTATION October 8 - 11 Corinne Schneider, musicologist and producer of the show "Sunday Bach" on France Music Conférences: Actualités NEWS PIERRE CHARVET Composer but also pedagogue and media man, Pierre Charvet has a rich and varied career. After studying at the prestigious Manhattan School of Music in New York, he joined Ircam, a center for research and musical innovation in France. His musical language uses both the traditional instrumentarium and new sound technologies. Along with writing his work, he has also composed for film, theatre, television, multimedia and the visual arts. He is the author and presenter of programs for France 2, France 5, France Info and France Musique. After having been director of programs at France Musique, he currently holds the position of delegate for musical creation at Radio France. CHRISTOPHER PARADAS Christophe Paradas, author of the book "The Mysteries of Art" published by Odile Jacob (2012) is a psychiatrist, hospital practitioner, medical director of the Center François Rabelais, EPS Erasme (Antony), psychotherapist and psychoanalyst. An expert analyst in the ambivalences and twists and turns of our mental life, he lent his pen and his voice to many books, articles, publications and interviews about Art, Aesthetics, psychoanalysis. Disciple of Freud and traveler at heart in the footsteps of Elie Faure and André Malraux, it is in fervent admirer of Camus, Hemingway, Proust, Bizet, Ravel, Beethoven, Wagner as well as Bergman, Heiner Müller or the Japanese aesthetic that he opens up his great sensitivity and personality polymorphic to each of them. From his wanderings and adventures, he comes back to us as a scout on the mysteries of artistic, musical, literary, cinematographic or theatrical creation. GERARD BERRY Gérard Berry is the son of a police commissioner and a maths teacher. He has two engineer brothers, one of whom, Michel Berry, his eldest, preceded him in the training course. He is a former student of the École polytechnique, and General Engineer of Mines. After graduating from the École des mines de Paris (1973), he remained remunerated as a researcher in this school until 2000, while first pursuing a State thesis in mathematics (defended in 1979), then pursuing projects within the National Institute for Research in Computer Science and Automation (INRIA) or the School of Mines, first in Rocquencourt, then in Sophia Antipolis. From 1980, his main line of research was the development of the Esterel language, which makes it possible to express the temporal synchronization of tasks and to prove that they run smoothly. From 2001 to 2009, he was Scientific Director of Esterel Technologies. From 2009 to August 2012, he was research director, on secondment from the corps des mines, at INRIA, where he was a member of the Indes project team. and chairs the research evaluation committee. From 2008, Gérard Berry teaches at the Collège de France, and has had there, since September 2012, the chair " Algorithms, machines and languages”, while remaining an external collaborator of the INRIA Indes project (see above). Some of his 2007-2008 and 2009-2010 courses were given again in English at the University of Edinburgh in the course entitled " Seven Keys to the Digital Future » in collaboration with the Collège de France, INRIA and the Royal Society of Edinburgh. CORINNE SCHNEIDER Doctor in musicology, Corinne Schneider obtained the first prizes for History of Music and Aesthetics at the Conservatoire de Paris. Alongside her musicological research and writings on musical exchanges between France and Germany in the 19th century, she is interested in contemporary musical creation in France. She is a professor of History of Music in Conservatories, regularly invited to give lectures in Paris and in the region (Théâtre du Capitole de Toulouse, Folle Journée de Nantes, Arsenal de Metz, Grand Auditorium de Lyon, etc.) and works with orchestras and concert institutions as musicological advisor. Author of a biography of "Carl Maria von Weber" (Gisserot, 1998), of a study of the reception of Franz Schubert ("Reflets schubertiens", Fayard, 2007) and of an essay on "Travel Music" (Fayard, 2019), since 2008 she has produced several programs for France-Musique (Morning of Musicians, Postcards, Contemporary Portraits, Great Interviews, Crossroads of Creation, etc.) including "Sunday Bach" (since September 2017). Conférences: Actualités

Valentin Seignez- Bacquet Lundi 9 décembre 18h30 à 20h30 Conservatoire de Nîmes Salle Marguerite Long MASTER - CLASSE de Jean-François Heisser autour du Trio Dumky d’Antonín Dvořák, avec Charles Heisser, piano, Frauke Suys, violoncelle, Valentin Seignez-Bacquet, violon. Frauke Suys Charles Heisser Vendredi 13 décembre 18h30 à 20h30 Conservatoire de Nîmes Salle Marguerite Long MASTER - CLASSE du QUATUOR DIOTIMA Avec les élèves du Conservatoire de Nîmes. Samedi 14 décembre 10h00 à 13h00 Musée de la Romanité MASTER-CLASSE d' Emmanuel PAHUD Avec les élèves du réseau des Conservatoires d’Occitanie et du CNSM de Lyon. Accès sur réservation auprès du Musée de la Romanité Reservation

Une soirée comme à Vienne Yohan Strauss Georges Bizet Franz Lehár Polkas, Airs d'Opéra et d'Opérettes, valses.......... Françoise Duffaud, Bertrand Mayeux, violons, Carole Roth alto, Ariane Lallemand violoncelle, Caroline Peach contrebasse, Marion Ralincourt flûte, Patrice Barcey hautbois, Benjamin Christ clarinette, Michael Rolland basson, Fabien Norbert trompette, Camille Baslé percussions, Joêl Soichez piano, Carlos Natale ténor, Nicola Simoni direction. RESERVATIONS contactez-nous festival@lesvolquesfestival.fr Renseignements au 06 72 79 56 13

Les amis des Volques Renaud Capuçon Né à Chambéry en 1976, Renaud Capuçon étudie au Conservatoire national supérieur de musique de Paris à l’âge de quatorze ans. Après cinq ans d’études couronnées de nombreuses récompenses, il part à Berlin pour étudier auprès de Thomas Brandis et Isaac Stern. En 1997, Claudio Abbado le choisit comme violon solo du Gustav Mahler Jugendorchester, ce qui lui permet de parfaire son éducation musicale aux côtés du Maestro, ainsi qu’avec des chefs tels que Pierre Boulez, Seiji Ozawa ou Franz Welser-Möst. Emmanuel Pahud Le flûtiste franco-suisse Emmanuel Pahud commence ses études musicales à l'âge de 6 ans. Après avoir obtenu en 1990 son prix au Conservatoire de Paris, il suit l'enseignement d'Aurèle Nicolet. Il remporte le premier prix aux concours de Duino, Kobé et Genève et à 22 ans, il est nommé au poste de flûte solo de l'Orchestre Philharmonique de Berlin dirigé alors par Claudio Abbado, position qu’il occupe toujours. Depuis lors, il donne des récitals et concerts dans le monde entier. George Benjamin George Benjamin étudie le piano dès 1974 avec Peter Gellhorn et Yvonne Loriod , et la composition avec Peter Gellhorn et Olivier Messiaen . En 1977, il entre au Conservatoire de Paris puis poursuit ses études musicales au King’s College à Cambridge auprès d’Alexander Goehr (1978-1982) Pierre-Laurent Aimard Pierre-Laurent Aimard compte parmi les plus grands pianistes contemporains et est apprécié dans le monde entier pour ses excellentes interprétations du répertoire des différentes époques. Sa brillante carrière a été couronnée en 2017 par le prestigieux Prix Ernst-von-Siemens. Né à Lyon en 1957, Pierre-Laurent Aimard a étudié tout d’abord au Conservatoire de Paris auprès d’Yvonne Loriod, puis à Londres auprès de Maria Curcio. Ayant obtenu le premier prix au Concours Olivier-Messiaen 1973, il a été choisi à l’âge de dix-neuf ans par Pierre Boulez comme soliste de l’Ensemble intercontemporain. Pierre Fouchenneret Enfant prodige, Grand Prix Georges Enesco de la Sacem, lauréat de la fondation Natixis et artiste associé de la Fondation Singer Polignac. Invité sur les scènes du monde entier, Quatuor Diabelli Le Quatuor Diabelli est constituée de quatre femmes qui partagent le même élan pour la création. Robin Michael Robin Michael a étudié à la Royal Academy of Music avec David Strange et Colin Carr, puis avec Truls Mork, Steven Isserlis et Ferenc Rados. Robin est violoncelle solo de l'Orchestre Révolutionnaire et Romantique et invité régulier du Scottish Chamber Orchestra, de l'Australian Chamber Orchestra, de l'Academy of Ancient Music, de l'English National Opera, de l'Irish Chamber Orchestra, des Siecles et de l'Orchestra of the Age of Enlightenment. Paul-Alexandre Dubois Robin Michael a étudié à la Royal Academy of Music avec David Strange et Colin Carr, puis avec Truls Mork, Steven Isserlis et Ferenc Rados. Robin est violoncelle solo de l'Orchestre Révolutionnaire et Romantique et invité régulier du Scottish Chamber Orchestra, de l'Australian Chamber Orchestra, de l'Academy of Ancient Music, de l'English National Opera, de l'Irish Chamber Orchestra, des Siecles et de l'Orchestra of the Age of Enlightenment. Anne-Aurore Cochet Après ses études à la Hochschule für Musik und Tanz de Cologne, la soprano française Anne-Aurore Cochet entre à l'Opéra Studio du Théâtre d’Aix-la-Chapelle Pour la saison 2023/2024, elle est soprano en remplacement dans les Chœurs de l’Opéra National de Bordeaux jusqu’en mars 2024, soprano solo dans le Gloria de Poulenc avec l’Orchestre Symphonique de Münster, et Donna Anna dans Don Giovanni de Mozart au Festival Musique en Ré sous la direction de Pierre Dumoussaud. encore plus d'amis https://www.lesvolquesfestival.fr/ festival@lesvolquesfestival.fr

EDITION 2023 du 05 au 10 Décembre 2023 Nîmes Cette année, nous avons l'immense honneur d'accueillir Sir George Benjamin, dont la musique sera associée à celle de Wolfgang Amadeus Mo zart Thomas Lacôte nous présente une oeuvre de George Benjamin, Shadowlines